O ator Pedro Pascal, conhecido por seus papéis em “The Last of Us” e “Game of Thrones”, afirmou que aprender a tocar violoncelo para seu novo filme foi a tarefa mais difícil que já teve que realizar. “Foi dez vezes mais difícil do que qualquer uma dessas coisas por causa do maldito violoncelo”, disse Pascal à Vanity Fair. “Literalmente, a coisa mais difícil, mais difícil, mais difícil que já tive que aprender a fazer. Estar em uma arena de gladiadores ou pendurado em um arnês — essas coisas empalidecem em comparação com aprender a tocar violoncelo e fazer parecer convincente enquanto você toca Tchaikovsky.”
O filme, intitulado “Behemoth!”, marca o primeiro longa-metragem dirigido por Tony Gilroy desde “O Legado Bourne” (2012). A história acompanha Alex, um violoncelista prodígio que retorna a Los Angeles para trabalhar na composição de trilhas sonoras em Hollywood após décadas se apresentando pelo país. O papel foi originalmente oferecido a Oscar Isaac, que deixou o projeto em agosto passado.
Gilroy, que também é roteirista, disse que inicialmente tinha reservas sobre Pascal. “Achei que ele seria de alguma forma superficial ou volúvel”, admitiu o diretor. No entanto, após uma reunião de três horas, a paixão do ator convenceu Gilroy de que ele poderia dar vida ao personagem. “Ele é muito, muito inteligente sobre como ser uma estrela de cinema e, mais do que tudo, absolutamente disposto e ansioso para entrar em uma conversa completamente honesta, sem restrições”, disse Gilroy.
Pascal, de 51 anos, disse que se conectou profundamente com a história. “Havia algo geral nesta história com o qual acho que me conectei mais cerebral e emocionalmente”, afirmou. “Ele não é uma estrela do rock. Ele nem é alguém que está procurando os holofotes. Ele é apenas alguém cuja primeira língua é a música. É uma carta de amor à música; é uma carta de amor aos filmes. É sobre família; é sobre legado; é sobre cura.”
Nove compositores
Para criar a trilha sonora do filme fictício dentro de “Behemoth!”, Gilroy recrutou nove compositores diferentes. A lista inclui Michael Abels, Emily Bear, Lukas Frank, Michael Giacchino, James Newton Howard, Henry Jackman, Nami Melumad, Brandon Roberts e Alan Silvestri. O diretor disse que teve que “criar um medo de ficar de fora” para reunir tantos artistas, contornando seus agentes para se encontrar com eles individualmente.
Gilroy explicou que a música ajuda a comunicar a passagem do tempo na tela. Cada vez que Alex toca uma peça em um projeto diferente, um flashback é acionado, revelando por que ele deixou Los Angeles e o que motivou seu retorno. O diretor disse que sabia que seria um erro contratar um único compositor, já que cada peça musical tinha uma função diferente no filme.
No entanto, a trilha sonora pode não ser elegível para o Oscar. As regras atuais da Academia de Artes e Ciências Cinematográficas determinam que até três compositores podem ser creditados para receber troféus individuais. “A relutância em relação a nove compositores é: ‘Você nunca pode ser indicado a um Oscar se tiver nove compositores, e você está fazendo um filme sobre música de cinema’”, disse Gilroy. “Acho que isso ainda não foi completamente resolvido. Provavelmente vai cair desse jeito.”
O elenco de apoio inclui Hank Azaria como o pai de Alex, Will Arnett como seu irmão, Eva Victor como uma violoncelista que Alex namora e Olivia Wilde como sua ex-namorada. Gilroy disse que o filme é sobre uma indústria “sob cerco”, já que a maior parte da gravação de trilhas sonoras foi transferida para o exterior devido a questões econômicas. “Este filme é um recife de coral. É uma coisa ameaçada”, afirmou. “Mas não é só desgraça e tristeza. É ‘Behemoth!’ com um ponto de exclamação. Há poeira de fada neste filme. Há capricho, há farsa.”
